06 - Arghavan
شهرام ناظری
0:00
خانه / آهنگ ها / آلبوم ، سنتی / جلال ذوالفنون ، شهرام ناظری / شهرام ناظری آتشی در نیستان
آلبوم شهرام ناظری آتش در نیستان
آلبوم شهرام ناظری آتشی در نیستان
Shahram Nazeri - Atashi Dar Neyestan
تاریخ ثبت: 1370/10/14
نویسنده: میفا موزیک
تولد: ۱۶ مهر ۱۳۲۳ در تهران خانواده: او از یک خانواده موسیقیدوست به دنیا آمد و تحت تأثیر فرهنگ موسیقی ایرانی بزرگ شد. پدرش، حسین ذوالفنون، نیز در زمینه موسیقی فعالیت داشت و از جمله پیشگامان آموزش سنتور بود. آغاز فعالیتهای موسیقی: جلال ذوالفنون آموزشهای ابتدایی خود را در زمینه موسیقی از پدرش آغاز کرد. او در سنین نوجوانی به فراگیری سنتور پرداخت و سپس تحصیلات خود را در این زمینه ادامه داد. در ابتدا، تحت آموزش اساتیدی چون حسین علیزاده و محمدرضا لطفی قرار گرفت که هر دو از بزرگان موسیقی ایران بودند. به این ترتیب، ذوالفنون توانست در عرصه موسیقی ایرانی به یک استاد بزرگ تبدیل شود. حوزههای فعالیت: جلال ذوالفنون علاوه بر نوازندگی، در زمینههای تدریس و تنظیم موسیقی نیز فعالیتهای فراوانی داشته است. وی به عنوان استاد در دانشگاه هنر و موسسات موسیقی ایران تدریس کرده است و شاگردان زیادی را در این راه تربیت کرده است. سبک و آثار: ذوالفنون در اجراهای خود بیشتر بر موسیقی کلاسیک ایرانی و آثار مکتب تهران تمرکز داشته است. او از سنتور بهطور حرفهای استفاده کرده و در این زمینه تکنیکهای خاص خود را به دنیا معرفی کرده است. یکی از ویژگیهای جالب نوازندگی جلال ذوالفنون، تلفیق سنتور با سایر سازهای ایرانی و حتی سازهای غربی بوده است. او در بسیاری از آثار خود از گروههای مختلف موسیقی ایرانی استفاده کرده و همواره بهدنبال نوآوری و توسعه هنر موسیقی ایرانی بود. همکاریها و اجراها: او با بسیاری از بزرگان موسیقی ایران همچون محمدرضا شجریان، شهیار قنبری، حسین علیزاده، پرویز مشکاتیان و سهراب پورناظری همکاری کرده و آثار زیادی را در قالب تکنوازی و گروهنوازی به اجرا گذاشته است. جوایز و افتخارات: جلال ذوالفنون جوایز مختلفی در زمینه موسیقی کسب کرده است. از جمله جوایزی که بهدلیل نوآوریهایش در موسیقی ایرانی و تدریس موفق بهدست آورده، میتوان به جوایز ملی و بینالمللی اشاره کرد. آثار برجسته: جلال ذوالفنون در طول سالها آثار بسیاری را به ثبت رسانده که برخی از آنها در موسیقی ایرانی بهعنوان آثار ماندگار شناخته میشوند. برخی از مهمترین آثار او عبارتند از: آلبوم "پردههای راز" آلبوم "دریچهای به بهشت" آلبوم "آوای راز" آلبوم "رنگها و آوازها" او همچنین در اجرای بسیاری از کنسرتها و فستیوالهای معتبر موسیقی ایرانی و جهانی شرکت کرده و همواره مورد استقبال علاقمندان به موسیقی ایرانی بوده است. نظرات و تاثیرات: ذوالفنون به عنوان یک استاد بزرگ و پیشکسوت در دنیای موسیقی ایران، تأثیر زیادی در حفظ و احیای سنتهای موسیقی ایرانی داشته است. نگرش او به موسیقی نهتنها در نوازندگی، بلکه در نحوه تدریس و آموزش نسلهای جدید نیز دیده میشود. آموزش و تدریس: او همواره بر اهمیت آموزش صحیح و اصولی تأکید داشته و شاگردان زیادی از محضر او بهرهمند شدهاند. جلال ذوالفنون همچنان به تدریس سنتور و دیگر زمینههای موسیقی ایرانی در مراکز آموزشی مختلف ادامه میدهد.
شهرام ناظری زادهٔ ۲۹ بهمن ۱۳۲۸ موسیقی دان و خوانندهٔ است. او از خوانندگان شناختهشدهٔ موسیقی اصیل ایرانی و ملقب به "شوالیهٔ آواز ایران" است مجمع انجمن آسیا وی را "هنرمند برتر آسیا"، روزنامهٔ نیویورک تایمز او را "بلبل فارسی و روزنامهٔ کریستین ساینس مانیتور او را "لوچیانو پاواروتی ایران" نامیدهاست ناظری در سال ۲۰۰۷، از سوی دولت فرانسه نشان لژیون دونور و در سال ۲۰۱۴ «نشان شوالیه ملی لیاقت» فرانسه به او اهدا شد. نیویورک تایمز به او لقب «بلبل ایرانی دادهاست. وی در سال ۱۳۴۵ برای بهرهگیری از محضر استادانی چون عبدالله دوامی، نورعلی خان برومند، عبدالعلی وزیری، محمود کریمی عازم تهران شد و ضمن بهرهگیری از محضر این استادان، سهتار را نیز نزد استادان احمد عبادی، جلال ذوالفنون و محمود هاشمی فرا گرفت شهرام ناظری به مدت یک سال نیز در تبریز با نوازندگان و موسیقیدانان آن دیار مانند غلامحسین بیگجهخانی و محمود فرنام قیطانچیان که خود از شاگردان اقبال آذر بودند در زمینه موسیقی ایرانی کار کرد. در سال ۱۳۵۴ بنا به پیشنهاد نورعلیخان برومند به استخدام رادیو تلویزیون ایران درآمد و اولین برنامهٔ خود را با گروه شیدا به سرپرستی محمدرضا لطفی با مثنوی مولوی و ترانهای از شیخ بهایی اجرا کرد ناظری خوانندهای است که در آثارش روحیه تکرار ناپذیری دارد و همواره تلاش نمودهاست که نگرش و تجربهای جدید را در آواز و موسیقی بهوجود آورد. وی تحریرهای ریتمیک و خاصی را از سالهای پایانی دهه هفتاد خورشیدی در آثارش استفاده نمود، از جمله این آثار میتوان به آلبومهای ساز نو آواز نو، سفر به دیگر سو، لولیان و مولویه (شور رومی) اشاره کرد. ناظری در اجرای شعرهای مولوی پیشرو تمامی خوانندگان بودهاست. آلبوم مثنوی موسی و شبان و صدای سخن عشق رویکرد جدیدی به موسیقی و شعر عرفانی محسوب میشود که ناظری در سالهای پایانی دههٔ پنجاه و سالهای آغازین دههٔ شصت خورشیدی از خود بر جای گذاشت
[[ comment.description ]]
[[ reply.description ]]